Gilles Galiano, ce que je suis parle plus que ce que je dis Le shabbat
23 décembre 2024 - 51x
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L'Art du Théâtre : Une Rencontre entre Corps, Voix et Silence
Le théâtre est bien plus qu'un simple échange de paroles sur scène. Il mobilise le corps, la voix, et même le silence, pour créer une expérience immersive et mémorable. Gile, comédien de la Copanise Ketchup, explique comment la mise en scène, les gestes et la présence scénique sont essentiels à la transmission d'émotions. Selon lui, tout est une question d'équilibre : entre mouvements calculés et spontanéité, entre mots prononcés et pauses significatives. Les silences, à l'instar des notes de musique, amplifient la profondeur d'un texte. Ainsi, "le silence après du Mozart, c'est encore du Mozart", une maxime que le comédien applique à son art pour laisser l'espace nécessaire à l'émotion.
Louis de Funès : Une Source d'Inspiration pour la Rythmicité Théâtrale
Louis de Funès est cité par Gile comme une référence incontournable. Plus qu'un comédien, de Funès était un génie de la rythmique, capable de transformer chaque geste et parole en une partition musicale. Son passé de pianiste jazz a influencé sa façon de jouer, où chaque gag était minutieusement rythmé. Pour Gile, cet héritage montre que le théâtre, tout comme la comédie, repose sur une rythmique précise qui capte l'attention du spectateur. Cette musicalité des mots est un aspect clé qu'il enseigne à ses élèves : jouer un texte comme on interprète une partition musicale, avec des nuances, des variations et des silences pour donner vie aux mots.
L'Élargissement des Perceptions : Une Compétence Théâtrale au Service de la Vie
Le théâtre n'est pas seulement un art, mais aussi un outil de développement personnel. Gile insiste sur l'importance de connaître et maîtriser son corps et sa voix, ce qui permet de gérer le trac, la peur, et même de mieux communiquer au quotidien. Il parle également de l'élargissement des perceptions : sur scène, le comédien développe un regard périphérique qui lui permet de capter son environnement sans effort. Cet ancrage scénique génère un langage non-verbal puissant, souvent plus impactant que les mots eux-mêmes. Pour Gile, "ce que je suis crie plus fort que ce que je dis", une vérité applicable aussi bien sur scène que dans la vie.
Ce résumé met en lumière la richesse du théâtre comme une alchimie entre technique et humanité, où chaque détail contribue à une performance unique.
Découverte d'artistes
